全国高端买家齐聚温州 温州汇丰艺术品春拍成效显著
随着拍卖师最后一声落槌，由温州汇丰拍卖行有限公司主拍的2018年春季艺术品拍卖会圆满收官。
据悉，本次艺术品拍卖会是温州历史上规模最大、历时最久、拍品最多、成交额最高的一次艺术品拍卖会。本次拍卖会共有拍品720件，其中成交545件，成交率达75.7 %，成交额高达1200余万。
本次拍卖的成功源于对拍品的精挑细选，温州汇丰拍卖行是浙南闽北唯一一家具有一、二、三类文物艺术品拍卖资质的拍卖企业，本次拍品的征集历时半年之久，网罗国内外艺术珍品。
本次的场外同步拍卖也是亮点之一。拍卖现场同步连线网络拍卖平台，并设置专人接受场外电话委托，现场、网络、电话三管齐下。拍品中的一对70年代海南黄花梨苏工折叠椅从选材、功能、工艺到装饰等方面真正达到了实用性与艺术性的高度统一。而黄花梨那行云流水、空灵飘逸的纹理，在显现自然本色的同时，给人丰富的想象空间，更是在气质上满足了文人雅士韬光养晦的境界追求。该拍品以60000元起拍，场内场外“隔空”竞价，最终被场外买家以110000元成交。
溢价率最高的当属两个碗，其中一件是嘉庆年间的青花斗彩福寿纹碗，由于品种出众，全器笔意生动，疏朗飘逸，拍卖师一宣布1000元起拍，就马上引起买家疯抢，经过三十几轮的激烈报价，最终以100000元成交。而另一件釉里红三鱼纹碗，该碗为雍正官窑典型器物，造型大方美观，通施白釉，外壁绘以红鳜鱼。釉里红在白釉的映衬下，别有一番情趣。此碗1000元起拍，250000元落槌，整个竞价过程历时13分钟，当拍卖师最终敲下拍卖槌时，现场响起阵阵掌声。
而之前备受瞩目的仿乾隆寿山石“乾隆御笔之宝”九龙云纹方玺，其“国宝再造”是北京工美文化的创新之举，通过对国宝高规格重现，原貌创作，传承非遗技艺，还愿其艺术内涵，展现出历史的文化魅力，为后人创作当代国宝，让世人得以鉴赏到国宝的文化底蕴。本次参拍的多位竞买人都表示是为了此拍品专程从成都、北京、天津等国内外多个地方打“飞的”而来。该拍品同样从1000元起拍，牌号为333号的竞买人直接一口价叫到50000元，竞买人见状纷纷自行报价，几口就叫到了100000元，该拍品以其独特的艺术魅力“征服”了十几位竞买人，然而333号竞买人势在必得，该拍品最终被他以160000元如愿收入囊中。
本次拍卖会还推出了两款在艺术品拍卖会上比较罕见的唐卡，唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格, 用明亮的色彩描绘出神圣的佛的世界，这两件拍品在展示期间就吸引了大量买家。其中一件清代的唐卡长106厘米，宽67厘米，通体以金线和五彩丝线绣成，流传至今虽已几百年，色彩依然鲜明，品相上乘。该拍品以10000元起拍，28000元成交。另一件唐卡则以1000元起拍，5000元成交。
温州在全国范围内的艺术品收藏、鉴赏能力正和北京、上杭州等大都市逐渐拉拢距离，本次拍卖吸引了来自上海、北京、广东、宁波、西安等全国艺术品高端买家三百余人，除此之外，意大利、法国等艺术品收藏者也慕名而来，这表示温州本土的高端艺术品市场影响力正逐渐扩大。
通讯员 黄思佳
精品欣赏
【285号拍品】 仿乾隆寿山石“乾隆御笔之宝”九龙云纹方玺
2016年12月14日，在巴黎德鲁奥拍卖中心的亚洲艺术专场中，温州爱国企业家杜圣博先生，以折合人民币1.6亿的天价，将流失海外多年的《清•乾隆御笔之宝》迎接回国。
国宝归国之后，为传承和弘扬中华民族精神、继承和保护中华传统工艺美术技艺，杜圣博先生找到北京工美文化艺术股份有限公司，提出愿意将此方宝玺以“国宝再造”的形式展现在世人面前。
为了更好的还原国宝，展现稀世国宝的文化魅力，北京工美文化特邀中国工艺美术行业顶级大师田健桥与刘永森联手创作，甄选精品寿山石为原料，以国宝文物《清·乾隆御笔之宝》1:1原貌呈现，并为其创作非遗技艺珐琅彩底座，彰显皇家尊贵。
业内专家表示，“国宝再造”是北京工美文化的创新之举，通过对国宝高规格重现，原貌创作，传承非遗技艺，还原其艺术内涵，展现出历史的文化魅力，为后人创作当代国宝，让世人得以鉴赏到国宝所蕴含的文化底蕴与艺术魅力。
工艺美术行业艺术大师、首批中国巨匠榜导师、宫廷景泰蓝技艺传承代表人刘永森，为使《乾隆御笔之宝》更显皇家宫廷艺术，特别以宫廷景泰蓝技艺创作珐琅底座。他介绍，宫廷技艺中，景泰蓝制作技艺繁复而精美，是中华艺术之集大成者，具高艺术价值、文化价值和收藏价值。
此方玉玺由棕红寿山石雕刻而成，印章印纽雕刻出没于祥云间的九龙，栩栩如生且形态各异，观之如亲见九龙飞翔于红色的祥云之间追逐宝珠，或隐或现，极具动感，其工艺之精湛华美，令人不忍移目。而印台四周则浅浮雕夔龙纹饰，给人予极大视觉享受，古典又不失奢华，帝王之气甚浓。是乾隆常用的主章。刻有篆书 “乾隆御笔之宝”。
【27号拍品】釉里红三鱼纹碗
碗撇口，弧腹，圈足。形制规整，白釉盈润，外壁以釉里红彩绘鳜鱼三条，形体丰满，等距排列，呈象写意，惬意潜游，有「富贵有余」之吉祥寓意。整体色泽鲜丽，红白相映，给人以清丽优雅，生趣盎然之感。底青花书「大清雍正年制」六字双行楷书款。
此碗为雍正官窑典型器物，造型大方美观，通施白釉，外壁等距绘以铜红鳜鱼三条，寓意「富贵有余」。釉里红呈色鲜艳，在莹润的白釉映衬下，三鱼似在水中恣意潜游，别有一番情趣。据唐英在雍正十三年撰写的《陶成纪事碑》记载，雍正御窑品种有「一仿宣窑宝烧，有三鱼、三果、三芝、五蝠四种」，即为雍正釉里红三鱼碗之所本。
比较相似别例，香港艺术馆、徐氏艺术馆、南京博物院等海内外重要公私机构均珍藏有乾隆朝的同类品种，藏品与拍品纹饰、款识更是几进一致，可资参考。
【371号拍品】青花釉里红山水人物纹螭龙耳鹿头尊
款识：“大清乾隆年制”
说明：鹿头尊首见于康熙时期，其器口以下渐放，垂腹，圈足，高达44厘米。肩头饰有蟠螭耳、戟耳或兽头耳，因形似鹿头或牛首，故常称作鹿头尊或牛头尊。亦有山水、婴戏纹饰。以后道光时虽有此形制，但已不及乾隆时精细。青花器多绘缠枝莲纹，又名青莲尊。
本拍品口微撇，短颈，溜肩，肩两侧饰螭龙耳，圆腹下垂，圈足大于口径，足内青花“大清乾隆年制”六字三行篆书款。外体以青花釉里红作山水人物之通景画，青花发色鲜亮，釉里红呈色稳定艳丽。其造型恢弘俊伟，气派大方，甚宜殿堂陈设，故雍正乾隆两朝颇得皇家喜爱，广为流行，是为清宫最尊贵器形之一。北京故宫博物院所藏之“青花釉里红缠枝莲纹鹿头尊”即是一例。此鹿头尊线条优美饱满，胎釉莹白温润，主题纹饰留白得当，构图疏朗，画工精湛，为清中期少见之重器。
【376号拍品】黄地青花缠枝莲纹贯耳尊
此尊圆口外撇，长颈，颈部饰对称管状耳，溜肩，折腹，矮喇叭形圈足。整器施黄地，折腹处的一周波浪纹将缠枝莲纹裁为两段，构成上下两个层次。从细处观察，尊近口沿处饰一周云雷纹，下附十字形小花朵纹与颈部下端的花卉纹相应和，构成一个图案单元。腹部上端饰变形勾连如意云头纹，与近圈足处所饰变形莲瓣纹构成另一单元。作为附件的双耳绘缠枝纹，与尊身主体图案相一致。整器纹饰精致，造型典雅大方。黄地青花为瓷器装饰彩品种之一。其制作方法为首先在瓷胎上以钴为着色剂绘制青花纹饰，再施以白釉高温烧造，复填低温铅黄彩，再入窑经850—900℃的低温焙烧而成。简而言之，它是在烧成的青花器上，用黄彩填满留白的部位，形成黄地青花。故又有“青花填黄彩”之说。黄地青花始烧于明宣德时期，清《南窑笔记》载：“宣德有青花填黄地者”，即指此。乾隆时期黄地青花器型极为丰富，既有仿明代黄地青花器型，也有本朝创新之作，如玲珑花觚、太平尊、盖碗尊、玉壶春瓶、宝月瓶、六棱瓶、锥把瓶、橄榄瓶、盘等。此件双耳尊青花发色幽青纯正，画笔规整，为典型乾隆朝工。
【401号拍品】豆青青花诗文砚屏（配木座）
说明：插屏小巧， 为砚屏式， 全器通施豆青釉并仿竹，且摹宋代龙泉窑之意，古韵悠然。
两面作方形开光， 一面内题诗“献寿人皆庆， 南山复北堂。 从今千万日， 此日又初长。”和李十二舍人冬至日， 此诗点明了此屏的制作时节或是定制用于冬至。 另一面题诗“草没尚书履，花迷御史骢，长安佳丽处，偏在曲江东” 明代许宗鲁诗，收录在四库全书中， 此诗有两个典故， 一为“尚书履”二为“御史骢”， 均是朝廷重臣且是忠臣的意思。 诗句表明朝廷重臣不知所踪， 自己郁郁不得志的情怀。
两面的题诗均由青花料以汉隶书写， 用笔老辣， 笔意流畅， 显然并非普通制瓷者书写。 以釉里红作款， 发色鲜艳， 字迹清晰， 也不是随意放个款， 而是作者的自号。 青花和釉里红发色如此纯正鲜亮， 豆青釉温润可人， 釉下三彩均表现出色， 极为难得。 全器之工艺、诗、书、印融为一体，相得益彰，文人气甚浓。
此作品格调甚高， 遍寻馆藏和诸大拍行历年记录， 唯乾隆时期唐窑类似器物可堪比拟。 保存完整， 殊为难得。
【589号拍品】龙泉窑镂空绣凳
盖罐状。顶如覆盆，身如缸。上下两周鼓丁纹。灰白胎坚实，釉水润泽，主体纹饰为镂空雕刻牡丹花。 绣墩又叫鼓墩或者坐墩，是我国古代比较常用的一种坐具，通常人们要在它的上面覆盖一方丝绣织品，故名。瓷绣墩出现于元代，明清时期比较流行，青花缠枝莲花卉纹绣墩较常见，青釉绣墩虽少， 但也并非难觅， 但如此青釉镂空雕刻者实属罕见。 其工艺水准极高， 并非普通的绣墩可比。 器物硕大， 镂空雕刻工艺， 完全中空， 能正常承重， 非常罕见。 此类拍品的拍卖纪录亦非常罕见。
【628号拍品】松石绿釉堆白盘
款识：“大清乾隆年制”金彩篆书款
本品堪称乾隆官窑之独特品类，器形秀巧柔美，胎质纤薄坚致，内外壁均敷设松石绿釉为底色，厚润而淡雅，底书“大清乾隆年制”金彩篆书款。此式松石绿釉堆白装饰工艺为乾隆朝首创，实例可参见清宫旧藏“乾隆 仿松绿石釉堆花白彩福庆宝相纹碗”（《宫廷珍藏：中国清代官窑瓷器》，页265）。嘉道二朝偶有烧造。松石绿釉往往多为彩瓷色地，以彰彩绘之美，而此式工艺不独如此，更多突出松石绿釉之匀净质感。松石绿釉虽为低温色釉，然调配亦颇费功夫，调配得当在施彩时候可得均匀效果，烧成之后现匀净厚润之感。若如本品大面积敷施，更须讲究彩料的提纯与调配，经反复调试方可，如此繁复的工艺必将制约烧造的数量，故检视当今公私资料，与本品相似之例寥寥可数。
【642号拍品】粉彩百鹿纹大盘
清代自自康熙二十二年起几乎每年秋天都举办木兰秋狝大典的狩猎活动，这并非为了狩猎娱乐，而是具有重大的政治、军事意义。康熙皇帝为锻炼军队，在承德以北开辟狩猎场，每年秋季狩猎时用八旗兵头戴鹿头，在树林里口学鹿啼叫，引诱异性，鹿出之则合围猎杀。乾隆皇帝对此「祖制」甚为重视，还命宫廷画师郎世宁把实况记录下来，而在瓷器的烧造方面，则有极为名贵的陈设用品百鹿尊表现这一题材，但是画于盘上者，却极为少见，国家博物馆藏有一件相类似的大盘。拍品尺寸巨大，盘内外壁满绘百鹿图，山林中苍松翠柏郁郁葱葱，溪水淙淙花草丛生。林间梅花鹿三五成群，或奔跑，或憩息，或相偎，或嬉戏，或觅食，姿态各异，一派祥和静逸、生机勃勃的景象。因为鹿与「禄」谐音，寓加官进禄之意；鹿为仙兽，与苍松象征松鹤延年之意愿，寓意吉祥。
【662号拍品】粉彩花鸟纹大折沿洗
该洗造型庄重大器，工艺精细，色彩华丽。折沿，双唇，直腹，大平底，内藏浅圈足，足端露胎，胎细润。折沿面以胭脂水为地绘粉彩葫芦花纹，内腹壁饰洞石牡丹纹，内底绘各色牡丹及喜鹊纹，外腹壁饰折枝花卉纹。其纹饰用彩考究，题材丰富，画工精良， 寓意吉祥美好。此样式洗流行于雍正、乾隆、嘉庆时期，又称折沿盆或折沿盘，富有强烈浓郁的宫廷喜庆色彩。纹饰繁复，色彩瑰丽，富贵逼人，为光绪本朝精品。
【163号拍品】 墨玉双耳熏炉
此件藏品为法国回流 造型奢华大气 碧玉整料所雕 玉质细腻莹润 满工花卉 纹饰雕刻精美 刀法娴熟 整器采用浮雕镂雕 等多种技艺精制而成。双耳环圆滑精美，可谓鬼斧神工。底款为”长春宫宝“长春宫，故宫内廷西六宫之一，位于太极殿之北，咸福宫之南。明永乐十八年（1420年）建成，初名长春宫，嘉靖十四年（1535年）改称永宁宫，万历四十三年（1615年）复称长春宫。清康熙二十二年（1683年）重修，后又多次修整。咸丰九年（1859年）拆除长春宫的宫门长春门，并将后殿太极殿改为穿堂殿，咸丰帝题额曰“体元殿”。长春宫、启祥宫两宫院由此连通。辛酉政变后，慈禧慈安两宫太后居于此宫。收藏价值非常高。师友们把握机会。藏品品相：全品 藏品尺寸：高24cm 宽26.5*18cm 重1666g
【375号拍品】五彩开窗花鸟纹盖罐
