戴慧“异境”画昨开展
开幕式现场
戴慧为瓯海博物馆捐赠画作
温州市文联党组书记戴家宝宣布画展开幕
开明画院副院长沈曙致辞
温州市教育局副局长伍挺接受小记者采访
戴慧接受小记者采访
戴慧为小记者签名
嘉宾合影
戴慧与嘉宾合影
异境.展厅布置
异境.展厅布置
本报讯（特约记者 李静）2017年3月24日，《异境.戴慧绘画作品展》在瓯海博物馆顺利开幕。本次“异境”画展包括异境话语、清雅妙趣、花言鸟语、三色石、梦醉荷塘等五大主题，展出戴慧绘画作品百余副。
中国写意花鸟历史悠久，名家辈出。受庄禅文化的影响，古代中国人喜欢在花鸟草木中体悟自然与生命之道。历代花鸟画家也是如此，于花鸟草木中发现自然之美，体会诗情画意，而后睹物思人，返照自身。直至今天，科学技术网络文化高速发展，而人们对大自然的热爱却依然如故。画家们不断表现这个花鸟草木的世界，也是源于这份诗意的生命之旅。
画家戴慧，1971年生于浙江温州。幼承家学，自幼跟随祖父戴学正先生学习绘画，早年接受过学院派训练，东西方绘画均有涉猎。多年来她勤于笔耕，却不忘诗心。她的画，充满诗性而又从心所欲，画面的一切从天性出发。她以花鸟为题材，大胆汲取西方、西亚、日本的绘画元素，独具匠心地安排着画面的结构与形式，依据画境去尽情书写中国画的气势和神韵。她的画，精气神里依旧是写意的中国花鸟画，形式上却又不同于传统的写意花鸟画，它挣脱了传统笔墨程式化的束缚，开辟了一片崭新的充满时代气息的新天地。在这片异境里，她寄托淡然的自信，追寻畅远的志趣，上下求索、自我洗练，最终形成了极具个性的艺术风格。
部分展品
作品介绍
戴慧画重彩水墨花卉，多以没骨或写意法用笔，彩墨重而不浊，浓而通透，花卉果叶之间，水墨淋漓，而枝叶、摆件又见兼工带写之笔；其花卉构图往往密不透风，花团锦簇之间却又层次分明，浓淡有致，毫无充塞之感。她以传统技法为本、水墨为新，在延续中国画传统色彩观的基础上，以更丰富多彩的现代色彩观念，继承和发扬了中国画的写意精神。闲花野卉，恬淡清雅，如音乐般舒缓、如梦境般虚幻，看似纤纤丽质，却扎根土壤，苍郁怒放，正如她的人生镜像。
三色石，赋彩取意是中国画的用色原则。通过对自然的观察和思考，主观性的对自然万物固有色进行概括化、符号化、装饰化、写实化、象征化、随意化的应用，反映画家心灵世界与自然造化的生动气韵相契相融合二为一的精神境界。三色石即是戴慧随类赋彩的创作体悟，代表着画家对“国画三原色”以及中国画传统色彩观的独创性理解。由石青、石绿、赭石三种色块拼接成的彩石，取自于敦煌壁画的色彩，大胆艳丽、古典斑斓，与闲花野卉相得益彰，它不仅是画面的点睛之笔，也是画家心灵的底色。
戴慧喜画荷，把自已隐居在荷的世界里，将自己的感悟柔进荷的细语之中，将自已内心的情感世界合盘托出。在这画者空前云集的时代，她的独特之处在于平和而不激；游艺事而不争；戏纸墨而自在；继传统而创新。她的荷画，如茶，清雅；如歌，美妙；如诗，隽永；如禅，幽远。有一缕太虚清气，有一抹太极静气，有一股太真和气，独具和谐之美 、中和之美和文化之美。戴慧画遍了春夏秋冬的荷之各种形态，从小荷才露尖尖角到金晖落碧塘，再到留得残荷听雨声，无不充溢着自然生命的勃勃生机和画家对生命之美的由衷赞叹。
